【影片概览】
在2021年美国恐怖片《危险来客》（人质屋）中，导演大卫·本努鲁以一栋看似平凡的豪宅为舞台，讲述了雄心勃勃的房地产经纪人詹妮弗·泰勒及其女儿在开放参观日被劫持的惊悚故事。这部影片并非单纯的惊吓机器，而是大胆追求艺术野心，将封闭空间转化为心理战场，探索人性在极端压力下的韧性和脆弱。不同于希区柯克经典《后窗》对窥视欲的解剖，《危险来客》更侧重母女关系的微妙张力，借由日常家居环境放大恐惧的诗意。本努鲁的艺术追求在于融合现实主义与表现主义，通过光影的微妙变化和声音设计的精妙，营造出一种压抑却诗意的氛围，邀请观众反思现代都市生活的隐秘危机。影片以简约叙事挑战商业恐怖片的套路，旨在通过艺术形式揭示女性在危机中的赋权叙事，堪称对当代惊悚美学的低调致敬。（178字）

【观影亮点】
《危险来客》的艺术创新在于其大胆的形式实验：导演巧妙利用单一线性空间，避免传统蒙太奇的碎片化，转而采用长镜头捕捉母女间的微表情对话，类似于塔可夫斯基的时空凝视。这种风格探索不仅强化了紧张感，还在语言创新上突破常规，通过家居物件的象征性运用（如破碎的镜子隐喻身份分裂）注入美学深度。视觉上，昏黄灯光与锐利剪影的对比，营造出哥特式的现代感，令人联想到《继承之战》的空间压迫。（112字）

【深度点评】
尽管《危险来客》在艺术探索上偶有叙事节奏的瑕疵，如高潮稍显仓促，但其对封闭惊悚的贡献不容小觑。它先锋性地将女性视角置于核心，超越了男性主导的传统人质剧，赋予影片独特的艺术价值。在国际语境中，与《看不见的客人》相比，本片更注重情感的内化而非情节反转，成功避免了俗套的道德说教。这种低预算下的美学突破，证明了独立恐怖片的潜力，为后续创作者提供了宝贵范式，值得每位艺术影迷细品。（98字）